毫无兴趣
就在这张专辑还八字没一撇的几天前,一位朋友问我有没有在音乐里尝试过 AI。我说我对此毫无兴趣。我多年来一直以有机的方式制作音乐,我热爱创作音乐带来的自我发现,而且我是受过古典训练、拥有音乐学位的小提琴手。
但种子已经种下了。我看了一些视频,试着在 Udio 上生成慢节奏的电子曲。起初我松了一口气:有些真的很烂。接着,我听到的某些东西让我相当震惊,我的脑子转了一整天。
深夜
让我大吃一惊的是,我在深夜醒来,脑中浮现出这张专辑封面的画面、标题和概念:现场小提琴和非洲鼓,配上 AI 生成的电子音乐。我同时感到兴奋和恐惧,那种不安的感觉跟了我好几个星期。
光是考虑在音乐里用 AI,我就感到非常不自在和内疚,但我也觉得应该把这个构想做完。
抵抗是徒劳的
当我发现 AI 音乐能做到什么时,我想起了《星际迷航》里博格人说的话:“你们将被同化。抵抗是徒劳的。你们的独特性将被加入我们之中。”
博格人同化其他物种的知识和技术。AI 音乐生成器同化海量人类创作的音乐,生成听起来惊人相似的新音乐。所以整张专辑都围绕这个类比展开,连曲名都是:The Collective、You Will Be Assimilated、Unimatrix Six、7 of 15 Tertiary Adjunct、Species 5618、Your Musical Distinctiveness,最后以 Existence As You Know It Is Over 收尾。
适者生存
我不能说我在音乐里用 AI 时感到自在。如果能选择让 AI 音乐存在或不存在,老实说我宁愿它不存在。但我们没有这个选项。这是适者生存。
这当然是一种戏剧化的说法,适应并不一定意味着用 AI 做音乐。但完全不去适应,可能是终结职业生涯的错误,而这看起来是一种有趣的方式,去试着理解 AI 音乐这个新现象。
当巨浪来袭,是任它把你掀翻,还是乘浪而上?
AI 更像海啸,而不是浪。幸运的是,只要我们乘上去,就能齐心协力把它引向安全的方向。所以我花了大约六周,用尽每一分空闲时间做了这张专辑,并拍了一个视频系列,分享一路上学到的东西。